由荷里活「恐怖片工厂」Blumhouse炮製的《是夜尸了》（The Vigil）将于4月29日在香港上映，故事围绕犹太人的守灵习俗，凭着独特的文化背景，为毛骨悚然的故事带来新鲜感，获国际媒体一致好评。为了让大家更深入了解电影，我们带来导演Keith Thomas及男主角Dave Davis的访问。

 

Q：拍摄过程是怎样？有特别难处理的场口吗？

 

Keith：我认为Dave的演出非常出色，沐鸣手机app达到我们想要的效果，拍摄过程顺利，甚至没有场景被剪走，所有片段都有用在电影当中。创作阶段的挑战反而更大，譬如开场有幕大屠杀场口，我当初第一个想法是没可能拍得出来，因为电影拍出来一定会比真实事件显得廉价。令我绞尽脑汁。我们无法拍到集中营，却要在视觉和听觉上营造真实感。很多时当我们遭遇重大事件时，当下未必能清楚了解，过后所有创伤则会在记忆中浮现。我认为这些创伤扭曲变形了。对我来说，最困难的是如何透过这种心情来展现大屠杀的惨痛历史。

 

Dave：这是我自《哈姆雷特》以来最困难的演出，不仅要应付多种语言，还要面对製作独立电影的困难，以及在纽约严冬拍摄所带来的挑战，幸好过程充满乐趣和美好回忆，因此很难说哪些场口是最困难。对我来说，最难的可能是拍摄完毕后如何走出角色吧。经历一个半月的拍摄，故事和角色都扎根在我心中。花了多大努力投入，就要花多大力气摆脱。拍摄后，我患上了创伤后压力症，只能在首次观影前才搞得清楚自己是否恢复过来。这就是人处理创伤的经过，当我回看电影时，创伤伴随各种回忆和情感汹涌而来。

 

Q：拍摄电影的过程对你们有甚么影响？

 

Keith：有几个方面。首先，这次体验难能可贵，自己的创作跃上银幕，栩栩如生，令人鼓舞，亦展示了团体合作的成果。另外，过程中并非只有我在工作，而是集合了许多抱有相同热情的人一起工作，让我意识到这件事可以继续扩展和成长，这也是宝贵的一课。最后，我认为当你想实现某些东西，或是看到它的潜力时，如果你愿意坦诚与人合作，事情就能昇华至更高层次。

 

Dave：拍完电影后，我有全新体会。我了解到角色的经历和挣扎，以及犹太民族所经历的痛苦，也结识了许多优秀的人，他们每天都以自己的方式与家人连繫，让我对自己的信仰和对犹太社群有新体会。我从主角雅科夫（Yakov）的性格中学到勇气，对我有很大帮助。

 

Q：《是夜尸了》的灵感来源？

 

A：灵感来自两方面：第一，我是狂热的恐怖片迷，第一次执导的电影，所以想拍摄题材与自己喜好有关，而且有新鲜感的题材。第二是市面还未有过真正的犹太恐怖片，那我就以犹太教以及看守尸体的守灵人作主题。剧本就要建基于犹太文化，以及强调角色的心理状态。我在犹太文化中成长，对神话和神学有莫大兴趣。守灵人这个概念一直在我脑中挥之不去，开始写剧本时，发现没人拍过守灵人，但明明这个设定很适合用来拍恐怖片。因此，我投入所有学过的知识，使故事尽可能贴近真实，同时保留恐怖气氛。

 

Q：你从哪裡汲取电影中恐怖场景的灵感？

 

Ａ：我个人认为最可怕的场景来自噩梦。电影有一幕是雅科夫与他的精神科医生通电话，其灵感来自我高中时的噩梦：那时我与虚构的女友讲电话，尽诉心中情，但电话另一端的人回应时，彷彿就是我在说的人，还知道我的名字，我却突然意识到自己打错电话，惊醒后真的毛骨悚然，那感觉缠扰了我20年！

 

Q：听说你将会改编拍摄史提芬京的作品？

 

Ａ：没错，这次也是与Blumhouse合作，原著是史提芬京的小说《Firestarter》，1984年曾改编作电影《凶火》，今次将是全新改编。这是我最爱的史提芬京小说之一，我亦很喜欢80年代改编的电影版，觉得今次可以注入更多新元素，希望今年内可以开拍。剧本由Scott Teems负责，融合了大家期待的惊慄元素，人头着火、脸孔融化，以及在压力和恐怖中挣扎求存的父女角色。